如何使你的照片更富立体感？
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发布日期：2015-01-13 17:50:06
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在风景拍摄中，最好是前景加上中景，再加上远景才等于丰富的层次。
有一位初学者向一位大神请教：“经常听大家讲某某镜头特别好，简直就是一台‘空气切割机’。是不是这样的镜头拍出来的就是好照片？”大神说：“所谓的‘空气切割机’，是指某些大光圈镜头的背景虚化能力惊人，多么复杂的背景都能被虚化掉。其实这种照片不见得都是好照片，摄影师利用光线、几何线条和透视制造出画面的立体感来才是真本事。你应当回去好好研究研究照片的立体感。”
所谓照片的立体感，是指一张照片尽管被压缩成两维图像，但其中包含着立体的信息。一般来说，影响照片立体感的因素主要包含透视、光影和视觉焦点等几个方面。只要熟练运用这几个方面，你就能拍出立体感强的照片来。
利用几何透视和大气透视
在摄影中，为了表现景物的立体感、空间感，常常要利用几何透视和大气透视。
几何透视是通过汇聚的线条表现空间的深度，这些线条之间的夹角越大，空间感就越强。消失点可能在画面之中，也可能在画面之外。有的照片只有一个消失点，这种叫单点透视；有的照片可以看出存在两个消失点，这种叫两点透视。产生两个消失点的景物一般有相互垂直的线条或平面，而且，它们应与照片平面形成夹角。
不管是单点透视还是两点透视，摄影师在拍摄时，都要充分观察和利用画面中的几何线条。一般而言，线条收缩越急，则空间感越强；线条收缩越缓和，则空间感越弱。这就是为什么大多数风光摄影师都喜欢使用超广角镜头的原因。因为使用超广角镜头可以尽量“压榨”近大远小的变形透视，可以使照片的透视感更强烈。
总之，斜侧面拍摄方向、仰拍或俯拍、拍摄点至景物距离越近都能增强线条的透视效果，能在画面上逼真地展现立体空间。另外，也可让线条指向画面中要表达的主题，通过视觉引导的方式，让观赏者直接注意到主题，增强画面的冲击力。还有，螺旋线条会让照片更有层次和立体感。
那么，什么是大气透视？在摄影中，景物随着距离的增加，反差较弱，清晰度降低，亮度增加，色彩饱和度减弱，这是由于距离越远，大气层就越厚，光线在空气中的散射也就越多，使景物的影调发生渐变，产生了空间的感觉。在实际拍摄中，我们需要想方设法利用一些可行的手段来实现和再现画面的空气透视效果。比如，在风景拍摄中，最好是前景加上中景，再加上远景才等于丰富的层次。
用大光圈制造浅景深
这里的视觉焦点就是文章开头所说的“空气切割机”，是利用浅景深让主体清晰而背景虚化，说得更通俗一点就是让主题明显跟背景分离，让照片有立体感。许多人买单反相机的一个重要原因就是为了得到这种浅景深的效果。 其实，浅景深只是让照片有立体感中最简单的一种方法。只要使用大光圈镜头的最大光圈，或是用普通镜头（比如手机）缩短镜头和主体的拍摄距离就可以实现虚化的效果。这种效果之所以可以增强立体感，是因为主体有一种从背景中跳出来的感觉。
当然，也可以虚化前景创造立体感，这也是利用浅景深创造立体感的方法之一。
使用光影来传达立体感
摄影顾名思义就是捕捉影子，而影子在画面中扮演着相当重要的角色。没错，影子也是增加物体立体感的元素之一。众所周知，影子是在光线照射下产生的，摄影就是光影的艺术，光线毫无疑问是制造立体感的最最主要的手段。在黑暗中，怎么拍出好照片？其实只要一束光线就能让你的主体从黑暗中脱颖而出。
遗憾的是，我们日常看到的光线并不都是一束，而是到处都是。
光线细分可分为顺光、侧光、逆光和顶光。通常在摄影中，最能体现立体感的光线是侧光、斜侧光。侧光由于光线斜照景物，景物自然会产生阴影，显现出明暗的线条，从而不仅使物体有立体的感觉，而且也能使色彩产生过渡效果。在拍摄男人、浮雕、水纹、沙漠以及各种粗糙结构的物体时，更利于突出物体表面特征。
逆光也常被摄影师拿来制造立体感。在逆光下，被光线照射的景物会产生光亮的轮廓，因而能使物体与物体之间都有明显的光的界线，不会使主体与背景互相混合。逆光适合勾勒轮廓，表现动作，也适合表现粗犷的、大线条的自然风光。■
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