当年吴广找陈胜提议一同举兵抗秦，陈胜曾犹豫过。

　　他问吴广：“抗秦这事儿吧，说好听是起义，说白了就是造反。你非拉着我干啥?”

　　吴广说：“我寻思过了，我一个人造反不合适。”

　　陈胜问：“为啥?”

　　吴广说：“我一个人造反吧，属于单反。单反毁一生呀!”

　　“单反毁一生”?这是真的。上月举办的仁川亚运会上，日本游泳名将富田尚弥在比赛期间偷盗韩国记者相机被抓。富田尚弥被抓后供述，自己看到那个器材的一瞬间，内心涌起的想法是——太想要它了!一位游泳新星，为一台单反相机，真正毁了自己的一生。

　　美国摄影大师维吉的自拍照。他绝大多数作品由这台4×5 画幅相机完成，他通常使用F16 光圈，配合1/200秒快门+ 闪光灯泡，固定对焦距离10 英尺。
　　

　　玩单反一不小心就会成为器材党

　　“穷玩车，富玩表，中层玩单反。”在一般人的眼中，都是不务正业的表现，都是烧钱。我相信每一个开始玩单反的人都会遭到来自家人不同程度的反对，笔者本人也不例外。刚提买个镜头或者换个机身，就是一通教训：“摄影穷三代，单反毁一生。你还玩?”

　　玩单反确实烧钱，摄影爱好者都有对器材超出自己承担能力的强烈的欲求。比如机身，刚开始都会选择四五千元的入门机和18-55、18-135之类的狗头，但他很快就会爱上全画幅。有了全画幅机身，没有好镜头怎么行?接着，就会惦记上什么“大三元”“小三元”。等你配齐了“三元”，你才明白变焦镜头永远赶不上定焦镜头。于是再入手红圈、金圈之类的大光圈定焦镜头。等你置办全这些镜头，一个机身怎么行?起码得有一个备用的。而且三脚架、摄影包、滤镜这些摄影附件似乎都不可缺少。此外，还得赔上帽子、服装、手套、伞……。同时你不能总让你昂贵的器材在家睡觉吧?你还得背它们去很多的地方，比如到广西、云南、贵州拍梯田;到腾格里沙漠中拍日出日落;到坝上拍草原……或者到越南下龙湾，到柬埔寨吴哥，到亚马逊河……转了好多圈，你才发现拍风景还是得上中画幅，数码后背才是王道。最终你会变成了一个标准的器材党。整天在摄影论坛里讨论着哪个机器更亮骚，哪个镜头更油润这些无聊的问题。

　　时尚摄影大师赫尔穆特·牛顿的代表作《自己、妻子和模特们》，从照片中看，牛顿使用的是一台双反相机。

　　单反的变焦头对初学者是场灾难

　　其实，要说烧钱，比单反烧钱的相机多了，莱卡、哈苏、大画幅、数码后背都比数码单反烧钱。但为什么却没有“莱卡毁一生”“哈苏毁一生”的说法。是因为这些器材一开始就是给职业摄影师准备的。摄影行业有一个不传的秘密：专业摄影师都是用定焦头工作的，越专业使用的定焦镜头越少。所以，像莱卡(M系列)、哈苏这样的相机几乎全是一水的定焦头(莱卡虽然有28-35-50这样的变焦镜头，但使用的人非常之少)。

　　在相机行业中，只有单反相机不遗余力地一直在推变焦镜头。说实话，这些镜头都是为业余爱好者准备的。真正的职业摄影师人群毕竟有限，开发爱好者市场才是大市场。这些不断推出的变焦镜头对初学者确实带来一场灾难。因为从第一台相机就使用这些变焦镜头的人永远不会明白什么是镜头感(本刊《怎样提升你的镜头感》一文曾有详细的论述)，不会明白“你拍得不够好是因为你站得不够近”是什么意思。变焦镜头最大的问题是，把一个主动地、不断在寻找角度，一直在追寻最佳构图的摄影师变成了只会站在原地拧变焦环的机器。

　　美国摄影师詹姆斯·纳切威是当今存世最著名的战地摄影师，他也是为数不多几位使用单反相机的摄影大师之一，图为他的代表作《胡图族男子》。

　　人像摄影大师尤瑟夫·卡什拍摄的《纳尔逊·曼德拉》，卡什拍摄人像时始终使用的是大画幅相机

　　单反极易使人迷失方向

　　刚开始玩摄影的人都会面临这样的问题，不知道自己要拍什么。他们以为拥有一部相机似乎什么都可以拍了，而单反恰好就像是这样的相机。它可以拍风光、人像、新闻、纪实，也可以拍建筑、野生动物、微距，甚至还可以拍广告、艺术、太空的星辰、微观世界里的细胞等等。对大多数人来说，太多的选择意味着没有选择。于是，许多人都彻底迷失了。他一会拍风景，一会拍纪实;一会追明星，一会追野鸟;一会儿去离城几十公里外的荒野拍星星，一会钻进山沟里拍虫虫。别人玩什么，他就追什么，最后终于变成了猴子掰包谷那个故事中的猴子。

　　拍照中的摄影大师布列松，布列松始终在使用莱卡相机。莱卡相机的M 系列相机是旁轴相机的代表。

　　单反相机的最大优势就是它的通用性，它确实什么都能拍，各个摄影门类中似乎都可以找到它的身影，但它的缺点也是非常明显的。对于艺术摄影来说，它的画幅不够大;对人文报道类摄影来说，它的体积不够小，速度不够快;对于广告摄影来说，它的画质还是不够好。所以，在真正的职业摄影师中间，使用单反相机的人并没有想象的那么多。■